تبليغاتX
شهرستان تربت حیدریه
در باره شهرستان تربت حیدریه

گروه فرهنگی، هنری- حدود ۴۰ سال است مشغول آموزش موسیقی مقامی خراسان هستم و به این کار هم افتخار می کنم که گامی اگرچه کوچک برای اعتلای فرهنگ، هنر، آداب و سنت های پیشین و ارزشمند این دیار بر می دارم. استاد «محمد یگانه» دو تارنواز و پیشکسوت موسیقی مقامی شمال خراسان رضوی ادامه می دهد:

 


ادامه مطلب
+ نوشته شده در  پنجشنبه هشتم مرداد 1388ساعت 11:4  توسط کاظم خطیبی  | 

  گروه فرهنگ و هنرـ كارگاه آموزشى «كيوان ساكت» با عنوان «شيوه هاى نوازندگى تار و سه تار در قديم و سير تحول آن در يك دهه اخير» از اول اسفند ماه به مدت پنج روز در مشهد برگزار مى شود.

 


ادامه مطلب
+ نوشته شده در  چهارشنبه بیست و چهارم بهمن 1386ساعت 10:39  توسط کاظم خطیبی  | 

.

محمدرضا شجريان در تماس خبرنگار بخش موسيقي خبرگزاري دانشجويان ايران (ايسنا)، با ابراز كمال تأسف و تأثر خويش از درگذشت حاج‌قربان سليماني، اظهار كرد: يكي ديگر از سرمايه‌هاي بزرگ ملي و منحصر موسيقي خراسان، استاد والامقام، انسان شريف، خواننده و نوازنده‌ي چيره‌دست دوتار، درگذشت. اين ضايعه‌ي هنري را به پسرشان استاد عليرضا سليماني و خانواده‌ي هنرمند و محترم‌شان و نيز به خاندان بزرگ هنر و ملت هنردوست ايران، صميمانه تسليت مي‌گويم.

+ نوشته شده در  پنجشنبه چهارم بهمن 1386ساعت 14:52  توسط کاظم خطیبی  | 

با "شمس" بودن را شانس بزرگی می دانم
کنسرت گروه "شمس" اولین حضور جدی من در حوزه آواز است و تصور می کنم در کنار"پورناظری" بودن تجربه ای مفید ، موثر و شانس بزرگی برای ادامه این راه است.

فرشاد جمالی خواننده گروه موسیقی "شمس" با بیان این مطلب در گفتگو با خبرنگار مهر گفت : درگذشته ودرزمانی که سرباز سازمان تبلیغات اسلامی بودم کنسرت های کوچکی رابه عنوان نوازنده تاربرگزارمی کردم ولی هیچگاه حاضر نشدم که به حوزه آوازوارد شوم چراکه معتقد بودم برای ورود به این حوزه باید صاحب تخصص و به نوعی معرفت درونی بود .

وی در ادامه به شباهت صدای خود با شهرام ناظری اشاره کرد و گفت : مسیر و هدف هنرمندانی که در عرصه موسیقی فعالیت می کنند یکی است و فکر می کنم هر کس با هر شباهت ظاهری در نهایت حرف خود را می زند و با تمام احترامی که برای شهرام ناظری و آثار این هنرمند قائلم باید بگویم که این فرم خواندن را همیشه دوست داشته ام ضمن اینکه به نظرمن آهنگساز نقش بسیار مهمی در شکل گیری فرم آوازی یک شخص دارد و آقای پورناظری هم در تمام این سی سالی که گروه شمس را تاسیس کرده آلبوم های بسیاری را با صدای شهرام ناظری ساخته است.

این خواننده در ادامه خاطرنشان کرد :ضمن اینکه سی درصد از هنر موسیقی به مهارت های شخصی بستگی دارد، به گمانم مابقی شکل گیری یک هنر به جنس رفتار ، منش و نوع جهان بینی شخص برمی گردد و من برای رسیدن به این مرحله سال ها زحمت کشیدم.

جمالی درپاسخ به این سئوال که چرا فقط تصنیف می خواند گفت : من تازه اول راه هستم و فکر می کنم برای آواز باید بیش از این حوصله ، صبر و بردباری به خرج داد بنابراین فکر می کنم هنوز برای آواز زود است.

وی در پایان خاطرنشان کرد : با این اوصاف به نظرمی رسد آنچه بیش ازهرعنوانی مهم است پرداختن به موضوعات مختلف فرهنگی است که هر شاخه از هنر موظف است به مناسبت های فرهنگی اقدامی کند و من به اتفاق گروه شمس وظیفه خود می دانم با اجرای این کنسرت سهم کوچکی در گرامی داشت سال مولانا داشته باشم .


+ نوشته شده در  جمعه دوم شهریور 1386ساعت 20:28  توسط کاظم خطیبی  | 


 گروه شمس به مناسبت سال جهانی مولانا از 6 تا 8 شهریور ماه در کاخ سعد آباد به اجرای قطعاتی با اشعار مولانا با همراهی گروهی از سماع گران قونیه می پردازد.
به گزارش سایت خانه ،کیخسرو پور ناظری در نشستی با خبرنگاران که در محل خانه برگزار شد در این باره گفت: «با وجودی که هشت ماه از سال مولانا می گذرد، هیچ مرکز و یا سازمانی اقدام به برگزاری مراسمی برای مولانا نکرده است در حالی که ما می خواهیم به همه بگوئیم این شاعر ایرانی بوده نه رومی یا ترک اما هیچ کس قدمی برای بزرگداشتش بر نمی دارد. تنها خانه موسیقی و گروه شمس به تنهایی اقدام به برگزاری این برنامه کردند.»
سرپرست گروه شمس ادامه داد: «این برنامه با همخوانی گروه هم آوازان و خوانندگی فرشاد جمالی برگزار می شود. بخشی از برنامه سنتی و بخشی دیگر تنبور نوازی است. علاوه بر اعضای گروه شمس سه سماع نواز از قونیه و یک نی زن و از کشور ارمنستان یک نوازنده ویولنسل و چنگ گروه را همراهی می کنند.»
طهمورث پور ناظری نیز با اشاره به اینکه قرار بود این برنامه در کاخ نیاوران و در مرداد ماه برگزار شود گفت: «به دلیل مشکلاتی ناچار شدیم تاریخ برنامه را تغییر دهیم و چون برنامه با سماع همراه بود به فضای بازی نیاز داشت که سن وزارت کشور که کوچک بود، نمی توانست محل مناسبی برای اجرای سماع باشد. به همین دلیل فضای باز کاخ سعد آباد را برای این کار انتخاب کردیم.»
او همچنین ادامه داد: «برنامه های گروه شمس بر اساس نو آوری و ابداعات ریخته می شود طوری که سعی می کنیم در هر کدام از برنامه ها یک کار تازه و نو را عرضه کنیم. مثلا در این برنامه علاوه بر اینکه سماع خود نوعی فضای جذاب عرفانی به وجود می آورد، دو ساز قدیم و باستانی تنبور و چنگ در کنار هم قرار می گیرد و به نوازندگی می پردازد.»
پور ناظری سپس به اجرای قبلی گروه شمس به همراهی ارکستر سمفونیک اکراین اشاره و از بی مهری و کم لطفی مطبوعات گلایه کرد: «این حرکت و تلفیق یک کار تازه بود و برای اولین بار چنین ترکیبی از گروه سنتی ایرانی و گروه موسیقی اروپائی تشکیل می شد، اما مطبوعات انتقاد های تندی از این برنامه کردند در حالی که ما انتظار داشتیم از ما حمایت کنند و در نظر بگیرند که چنین برنامه ای برای اولین بار است که برگزار می شود.»
گروه موسیقی تنبور شمس به زودی بخش دوم کنسرت قبلی را به صورت آلبوم به بازار می فرستد. موسیقی این بخش توسط ارکستر اکراین در این کشور ضبط شده است و حمید رضا نوربخش خواننده این گروه نیز آن را در استودیو اجرا می کند. آلبوم و مجموعه تصویری این کنسرت نیز به پس از اجرای برنامه به بازار عرضه می شود.
این گروه پس از این برنامه برای برگزاری تور کنسرت به امریکا سفر می کند تا در ده ایالت این کشور به اجرای برنامه بپردازد. بیشتر این برنامه ها به دعوت دانشگاه ها و مراکز علمی انجام می شود و احتمال دارد به مناسبت سال مولانا کنسرتی مولانا که در تهران اجرا می شود نیز در امریکا به اجرا در آید.
 
 

ادامه مطلب
+ نوشته شده در  جمعه دوم شهریور 1386ساعت 10:27  توسط کاظم خطیبی  | 

 
گروه موسيقي شمس به سرپرستي كيخسرو پور ناظري ‪۶‬تا ‪ ۸‬شهريور ماه سال جاري با صداي فرشاد جمالي و نجمه تجدد در مجموعه كاخ نياوران به اجراي برنامه مي‌پردازد.


"كيخسرو پورناظري" روز سه شنبه در جمع خبرنگاران بااعلام اين مطلب افزود:گروه شمس در دو بخش به اجراي برنامه خواهد پرداخت .

وي افزود: بخش اول تنبور نوازي به همراه رقص سماعي است و در بخش دوم گروه موسيقي شمس به اجراي موسيقي ملي مي‌پردازد.

"به مناسبت سال مولانا، در تمامي قطعات از اشعار مولانا، شاعر نامي ايراني استفاده شده است." 
هنرمنداني از تركيه و ارمنستان در بخش دوم اين كنسرت به عنوان نوازندگان ني، ويلن سل و هارپ ( نوعي ساز كه به چنگ معروف است) اضافه خواهند شد و به اجراي موسيقي اركسترال مي‌پردازند .

"تهمورث پور ناظري" به عنوان مدير اجرايي گروه نيز در گفت و گو با خبرنگار ايرنا از بياني متفاوت تر نسبت به اجراي گذشته خبر داد.

"تهمورث پورناظري" نوازنده تنبور و عود "سهراب پور ناظري" نوازنده تنبور و كمانچه، حسين رضايي نيا "نوارنده دف" حميد تقوي نوازنده سنتور ، شهاپ پارنج نوازنده تنبك و سازهاي كوبه‌اي و نداي خاكي به همراه كاوه گرايلي نوازنده تنبور در اين گروه عضويت دارند .

در كنسرت گذشته سازهاي كوبه‌اي نقش به سزاي در اجراي برنامه متنوع داشتند و شهاپ بارنج به عنوان نوازنده ايراني به همراه نوازندگان بين‌المللي ايفاي نقش كرد .

وي همچنين به خبرنگار فرهنگي ايرنا از استفاده‌سازي ابدايي با كارايي خوب خبر داد كه در اجراي گروه موسيقي شمس در ماه جاري از آن استفاده خواهد كرد .

پارنج در توضيح جزييات و ساختار اين ساز ابداعي به ايرنا گفت كه اين ساز با استفاده از الهام از آب، صدا توليد مي‌كند و نام آن نيز " واتردرام" است.
منبع : ايرنا


ادامه مطلب
+ نوشته شده در  جمعه دوم شهریور 1386ساعت 10:17  توسط کاظم خطیبی  | 

+ نوشته شده در  جمعه دوم شهریور 1386ساعت 10:9  توسط کاظم خطیبی  | 

بيرجند ، خبرگزاري جمهوري اسلامي ‪۸۶/۰۵/۲۸‬

داخلي. اجتماعي. فرهنگي. جشنواره. موسيقي. مقامي.

دومين جشنواره موسيقي مقامي استان خراسان جنوبي با انتخاب برترين‌هاي جشنواره در شهرستان قاين به كار خود پايان داد.

رييس اداره فرهنگ و ارشاد اسلامي قاين روز يكشنبه به خبرگزاري جمهوري اسلامي گفت: دراين جشنواره كه در دو بخش تكنوازي و گروه نوازي برگزار شد، ‪ ۲۶‬گروه و ‪ ۶۵‬تكنواز با يكديگر به رقابت پرداختند.

حقگو افزود: در بخش تكنوازي و در قسمت تكنوازي دو تار هيئت داوران شركت كننده‌اي را در اين قسمت شايسته دريافت جايزه سوم ندانست و به اتفاق آرا جايزه دوم شامل ديپلم افتخار و ‪ ۵۰۰‬هزار ريال وجه نقد را به مهدي ميامي از خضري اهدا كرد.

هيئت داوران به اتفاق آرا عباس گرامي از فردوس را شايسته دريافت جايزه اول اين بخش شامل تنديس جشنواره، ديپلم افتخار و ‪ ۶۰۰‬هزار ريال وجه نقد دانست.

در قسمت تكنوازي سرنا جايزه سوم شامل لوح تقدير و ‪ ۴۰۰‬هزار ريال وجه نقد به علي سليماني از قاين رسيد و عليرضا سلم آبادي از بيرجند جايزه دوم اين قسمت شامل ديپلم افتخار و ‪ ۵۰۰‬هزار ريال را از آن خود كرد.

هيئت داوران جايزه اول اين بخش شامل تنديس جشنواره، ديپلم افتخار و ‪۶۰۰‬ هزار ريال وجه نقد را به حسن بياباني از بيرجند اهدا كرد.

در قسمت تكنوازي دهل، جايزه سوم اين بخش شامل لوح تقدير و ‪ ۴۰۰‬هزار ريال وجه نقد به مجتبي سلم‌آبادي ازبيرجند اهدا شد و سهيل رمضان زاده از بيرجند جايزه دوم اين قسمت شامل ديپلم افتخار و ‪ ۵۰۰‬هزار ريال را كسب كرد.

هيئت داوران تنديس جشنواره، ديپلم افتخار و ‪ ۶۰۰‬هزارريال وجه نقد را به مهدي سلم آبادي از بيرجند به عنوان برگزيده اول اين قسمت اهدا كرد.

در قسمت تكنوازي دايره شركت‌كننده اي حائز دريافت جايزه سوم و دوم نشد و جايزه اول به محمد سلم آبادي از بيرجند اهدا شد.

در قسمت خوانندگي محلي نيز شركت‌كننده اي حائز دريافت جايزه سوم و دوم نشد و جايزه اول به حسين حيدري از سربيشه اهدا شد.

در بخش گروه نوازي نيز هيئت داوران جايزه سوم اين بخش شامل لوح تقدير و يك ميليون ريال وجه نقد را به گروه بهاران از بيرجند به سرپرستي فرامزر محمودي اهدا كرد.

گروه آواي دل از شهرستان فردوس به سرپرستي بيتانه نيز شايسته دريافت جايزه دوم شامل ديپلم افتخار و يك ميليون و پانصد هزار ريال وجه نقد شد.

هيئت داوران تنديس جشنواره، ديپلم افتخار و دو ميليون ريال وجه نقد اين بخش را به گروه صحرا از بيرجند به سرپرستي ابراهيم سلم آبادي به عنوان كار برتر اهدا كرد.

هيئت داوران جشنواره موسيقي مقامي خراسان جنوبي ضمن تشكر از تمام شركت كنندگان در جشنواره، نوروز نوكندي از بيرجند در بخش دهل نوازي، غلامحسين كياني از قاين در بخش سرنا و علي تفكر در بخش ني نوازي از قاين را به عنوان پيشكسوت، شايسته دريافت لوح تقدير و جايزه نقدي دانست و با هماهنگي اداره فرهنگ و ارشاد اسلامي قاين ضمن تشكر از استاد ابراهيم شريف زاده كه به عنوان ميهمان ويژه در اين جشنواره شركت كرده بود، لوح تقدير جشنواره و هديه نقدي را به وي تقديم كرد. ك/‪

+ نوشته شده در  یکشنبه بیست و هشتم مرداد 1386ساعت 22:0  توسط کاظم خطیبی  | 

برگزاری شبهای موسیقی ایران (موسیقی مقامی خراسان) در تا لار وحد ت

 

در شب چهاردهم مرداد   ۸۶ مراسم شبهای موسیقی مقامی خراسان در تالار وحدت باحضور هنرمندان

موسیقی محلی خراسان برگزار گردید و در اجرای این مراسم هنرمندان موسیقی محلی شرکت فعال داشته

و قطعاتی از گوشه های موسیقی  این دیار را  نواختند استادان اجرا کننده این مراسم عبارت بودند از

 

بخشی حاج قربان سلیمانی      ۴-بخشی رمضان سلمانی بردر  ۶-استاد غلامحسن غفاری

۲-استاد عبداله سرور احمدی   ۵-استاد عزیزی پور          ۷- استا د نایبعلی صحرا روشن

۸- استاد حشمت اله سعادتی پور    ۹- استاد عثمان محمد پرست ۱۰- بخشی آی یوسفی

۱۱- استاد غلام علی نی نواز

با هنرمندی استاد کیوان ساکت که با دوتار خودشان بخشی از موسیقی مقامی خراسان را سرودند

و ایشان اظهار داشتند چنانچه موسیقی مقامی خراسان با ترکیبی از ارکستر سمفونی و با برنامه ریزی

منظمی که مورد نظر ایشان به اجرا در آید موجب گستردگی و استفاده همگان از این آواهای دلنشین

 خواهد بود که البته باید در این مورد بیشتر کاوش نمود و شرایط را از هر نظر فراهم نمود.

بقول یکی از دوستاران موسیقی مقامی از تلفیق موسیقی سننتی و محلی و علوم موسیقی

نوزاد نوی متولد میشود که گویا حاصل تکامل موسیقی محلی خواهد بود

لازم به یاد آوریست  مدیریت  اجرای برنامه بعهده جناب آقای مجتبی  قیطاقی از کارشناسان موسیقی

محلی خراسان در اداره ارشاد خراسان رضوی میباشند که با بیان بسیار شیوا و صمیمی توانستند

احسا سات هنرمندان صادق و پر احساس این خطه را بیان نمایند جا دارد از زحمات این خراسانی عزیز

قدر دانی و سپاسگزاری نمود

حاج عثمان   محمد پرست


 

استاد حاج عثمان محمد پرست، فرزند دین محمد، ملقب به عثمان خوافی، از نوازندگان چیره دست "دوتار" است که در بداهه، پنجه ای غرورآفرین و یگانه دارد. استاد حاج عثمان محمد پرست" در سال 1307 ه . ش در بخش رود خواف از شهرهای جنوب شرقی استان خراسان در حاشیه کویر به دنیا آمد . وی از طایفه "بای" که طایفه ای دامدار و چادرنشین هستند ، می باشد.
استاد محمد پرست درباره شروع فعالیت های خود در عرصه موسیقی می گوید : از دوازده یا سیزده سالگی با دوتار هم نواز شدم و روزها و شب ها بعد از فراغت از کار که جوهر هر مرد خوافی است، به سماع روحانی با خویشتن خویش می پرداختم و هیچ گاه استادی در این زمینه نداشتم .
وی می افزاید : دو تار یعنی عشق ، "دوتار"، ساز آرام و ملایمی است که هم نوازنده را آرامش می دهد و هم مردمی را که علاقمند به این ساز هستند استاد عثمان محمد پرست، در خصوص منشاء "دوتار" نوازی می گوید : خاستگاه "دوتار" سه شهر خواف ، تایباد و تربت جام است که بیشتر آهنگ های فارسی و محلی می پردازند و بعد از آن هم در قوچان ، شیروان و بجنورد "دوتار" رایج است که با آن آهنگ های کردی و ترکی می زدند ، از آنجا هم به ترکمن ها در گنبد کاووس رسید که با "دوتار" آهنگ های ترکمنی می نواختند .این استاد موسیقی مقامی، به کشورهای بسیاری مانند امریکا ، آلمان ،فرانسه و کره شمالی دعوت شد، اما نرفت .
وی در این باره می گوید : من به اجرای برنامه در یک کشور دیگر افتخار نمی کنم ، بیشتر دوست دارم در خدمت مردم عزیزم باشم اما به دلایلی به دو کشور سوریه و ژاپن سفرهایی داشتم .
استاد محمد پرست آثار مطرح و معروفی دارد که مطرح ترین آنها ، مقام نوایی از اشعار طبیب اصفهانی می باشد که با پنجه سحرآمیزش از چاوشی و سرحدی گرفته تا دیگر مقام های این دیار، اجراهای گوناگونی را درعین وحدت آفریده است که هر کدام حال و هوای خاص خاصه داشته و شنیدن آنها هم حال وهوای خاصی را می طلبد .وی در خصوص دیگر فعالیت های هنری اش می گوید : برای شروع فیلم " فردا " که کار مشترکی بین ایران و ژاپن بود، به ژاپن سفر کردم و در آن به ایفای نقش اصلی پرداختم و در فیلم های " در غبار نور" و " زیر سلطه من آیید " و " سفر " شرکت کردم که در آنها قطعاتی از "دوتار" می نوازم .

استاد حاج عثمان محمد پرست در جامعه یاوری فرهنگی جنوب خراسان که جامعه ای متشکل از خیرین می باشد، نقش بسزایی ایفا کرده است، این جامعه بالغ بر 170 مدرسه درشهرهایی مثل نهبندان ،قائن ، بیرجند ، تایباد ، سرخس ، چناران ، خواف و.... بنا کرده و خدماتی از قبیل برق رسانی و خرید خودرو و ... در این جامعه داشته است
استاد عثمان محمد پرست ، 6پسر و 3 دختر دارد که همه دوستار هنرند، اما به امر پدر خود، به فراگیری موسیقی به طور جدی نپرداختند

 


ادامه مطلب
+ نوشته شده در  جمعه نوزدهم مرداد 1386ساعت 16:32  توسط کاظم خطیبی  | 

همشهری هنرمند حسین مخلصی را بشناسیم

حسین مخلصی

 

حسين مخلصي سال 1349 در خانواده‌اي هنرمند و سرشناس در تربت حيدريه ديده به جهان گشود. پدرش «علي محمـّد مخلصي» در تعزيه‌خواني و آواز تبحـّر خاصـّي داشت و حسين هم از همان دوران كودكي گرايش فراواني به هنر خوشنويسي و موسيقي در خود احساس مي‌كرد و تحت تأثير صداي خوش پدر اين مسير را ادامه داد و به آواز روي آورد.

حسين مخلصي ابتدا آثار استاد تاج اصفهاني را پيگيري كرد و در شيوه‌ي اجرا پيرو حسين خواجه‌اميري (ايرج) بود ولي از پانزده سالگي براي ادامه‌ي‌ اين رشته به صورت علمي‌و اصولي به آموختن رديف‌هاي آواز ايراني با استفاده از مجموعه آثار استاد محمود كريمي‌پرداخت. وي با كليـّه‌ي‌ دستگاههاي موسيقي و رديف‌هاي آواز ايراني آشنايي كامل دارد و در حال حاضر مشغول تعليم هنرجويان علاقه مند در اين زمينه مي‌باشد و با توجـّه به آموختن تجربي اين رشته به صورت آزمون و خطا شيوه‌ها‌ي بسيار جالب و كارآمدي براي آموزش بهتر به هنرجويانش به كار مي‌برد.

مخلصي تا به حال با گروه‌ها‌ي مختلف موسيقي اصيل ايراني اجراهاي بسيار زيادي در تهران و ساير شهرستانهاي استان خراسان داشته و با استاداني چون : محمـّدجليل عندليبي (سرپرست گروه‌مولانا)، فريدون خشنود، عثمان محمدپرست و كاووس سمندر همكاري مستمري داشته‌است.

حسين درآخرين آلبومش ترانه‌هاي قديمي و خاطره‌انگيزي چون : گل‌مريم (گيتي)، آسمون‌كبود، (ايرج مهديان) شاخه‌به‌شاخه (پوران)، ضيافت‌عشق (رضا منفرد)، بلاي من و فرياد (سيمابينا) را با تنظيم كاووس سمندر بازخواني نموده‌است.

حسين مخلصي درحال‌حاضر مسؤول دايره‌ي فرهنگي شهرداري تربت حيدريه مي‌باشد ضمن آنكه به علاقه‌مندان به آواز رديف‌هاي استاد عبدالله دوامي و استاد محمودكريمي را درس مي‌دهد

 

+ نوشته شده در  سه شنبه یازدهم اردیبهشت 1386ساعت 20:27  توسط کاظم خطیبی  | 

حسن تاج

  

حسن تاج

 .حسن تاج متولـّد 1348 تربت حيدريه، صداي خوش را از پدر و پدربرگش كه از قاريان قرآن بودند به‌ارث برد و از دوران دبستان به سرودخواني پرداخت و در نوجواني زيرنظرحسين مخلصي با رديف‌هاي آواز موسيقي‌ايراني آشناگرديد. برنامه‌هاي طنز و ترانه‌هاي فكاهي او در سطح‌كشور شهرت دارد. تاج با گروه موسيقي سكوت (تاج) كنسرت‌هاي مختلفي را در سطح استان خراسان برگزار نموده‌ و به‌بازخواني ترانه‌هاي مردمي قديم پرداخته‌است.

حسن تاج در اسفند ماه 1384 با گروه هنري سكوت ( محمّرضا كوهجاني و محمّدرضا فاضل‌بهشتي ) چند كليپ فكّاهي و جدّي را با عنوان آلبوم «بي‌وفا» به بازار موسيقي عرضه‌داشت كه در سراسر كشور و خارج از كشور مورد استقبال فراوان قرارگرفت و چند كارهاي او از طريق شبكه‌هاي ماهواره‌اي پخش گرديد.

 

 

+ نوشته شده در  سه شنبه یازدهم اردیبهشت 1386ساعت 20:24  توسط کاظم خطیبی  | 

محمدرضا كوهجاني

محمد رضا کوجانی

 

محمدرضا كوهجاني متولّد 1358 تربت حيدريه ، از كوهجاني . محمدرضا

سن چهارده سالگي موسيقي را با نواختن كيبورد آغازكرد و با وجود مخالفت خانواده‌اش ، همراه با برادر كوچكترش (عليرضا) كه خواننده است تا امروز با عشق و علاقه‌ي در عرصه ي موسيقي فعاليت داشته‌است. او با آنكه مي‌خواست در رشته‌ي موسيقي تحصيل كند اما فارغ‌التحصيل آموزشكده‌ي برق مشهد مي‌باشد.

سال 78 كه دانشگاه را تمام كرد به اتفاق برادرش يك گروه موسيقي تشكيل داده و در زمان جشن و سرور به اجراي برنامه‌هاي هنري در نهادها و ادارات مي‌پرداختند. سال 84 به همراه با برادرش چند قطعه‌ي فكاهي با آهنگ‌هاي مدرن انتخاب كردند و يك آلبوم كليپ‌هاي تصويري به‌نام «زن ذليل» به بازار موسيقي فرستادند كه مورد استقبال قرارگرفت. سال 85 هم با گروه هنري «سكوت» به خوانندگي حسن تاج و نوازندگي ويلن محمدرضا فاضل بهشتي در آلبوم «بي‌وفا» به همكاري پرداخت كه اين مجموعه در سراسر كشور و حتي خارج از كشور پخش گرديد و مورد استقبال فراروان قرارگرفت.

محمدرضا در آلبوم «بي‌وفا» ضمن نواختن كيبورد به اجراي چند قطعه نيز پرداخت و چون صدايش دوستداران زيادي داشت در بهمن ماه 85  آلبوم «شاپركها» كه شامل ده قطعه كليپ تصويري با صداي خودش بود ، به بازار موسيقي روانه ساخت.

 

 

 

+ نوشته شده در  سه شنبه یازدهم اردیبهشت 1386ساعت 20:22  توسط کاظم خطیبی  | 

 

علیرضا کوهجانی

 

 

علیرضا کوجانی

 

عليرضا كوهجاني متولد 1359 تربت حيدريه مي‌باشد. خوانندگي را از سال 1377 در كنار برادربزرگش «محمّدرضا »كه نوازنده‌ي كيبورد مي‌باشد آغازكرد و اين دو چند كنسرت در سراسر استان خراسان برگزارنمودند.

عليرضا سال 83 به خواندن ترانه‌هاي طنز و فكاهي روي‌آورد و مجموعه‌‌اي از كليپ‌هاي تصويري‌اش را كه درآنها برروي آهنگ‌هاي مشهور وقت اشعار محلّي ، طنزو تفريحي اجراكرده‌بود در سراسركشور منتشر كرد و شهرت زيادي برايش به‌دنبال داشت. در تدوين اين مجموعه برادرانش محمّدرضا و علي و جعفر نوري (نوازنده‌ي كيبورد) با او همكاري داشتند.  پس از اينكه صدا و سبك و اجراي او در اولين آلبوم  مخاطبان زيادي پيداكرد ، سال 84 دومين آلبوم كليپ‌هاي تصويري‌اش را به نام « آبي و قرمز» به بازار فرستاد و به شهرت بيشتري رسيد.

+ نوشته شده در  سه شنبه یازدهم اردیبهشت 1386ساعت 20:18  توسط کاظم خطیبی  | 

                              

 

                     مرحوم عنايت شيباني هنرمند موسیقی  

 

                

               اصیلایرانی و همشهری  عزیز  

                 

                               ر ا بشناسیم

 

 

 عنایت بخشی

 

 

 

 

 عنايت شيباني هنرمندي از خطـّه‌ي‌ پهلوان خيز خراسان كه سال ۱۳۰۹ درتربت حيدريه

 

چشم به‌جهان گشود.  پدرش مرحوم حسن شيباني يكي ازخوشنويسان خطـّه‌ي‌‌خراسان

 

بود . عنايت در نوجواني‌دريافت‌ كه ازصداي‌ خوش و زيباي خدادادي بهره‌مند است . او به

 

 موسيقي اصيل‌ايراني عشق مي‌ورزيد و پدرهنرمندش وي را تشويق نمود تا

 

موسيقي‌اصيل‌ايراني را به‌طور علمي‌فراگيرد . عنايت در چهارده سالگي به جامعه‌ي‌ باربد‌ي

 

 در تهران مي‌رود و جزءِ اوّلين شاگردان استاد اسماعيل مهرتاش‌( ۱۳۵۹  ۱۲۸۳ .

 

 موسيقيدان برجسته و مشهور ) است‌ كه به همراه چهار نفرديگر براي تعليمِ‌‌ آواز ثبت نام

 

مي‌كند.

ازآنجاكه جامعه‌ي‌ باربد زيرنظر استادمهرتاش بود ، ايشان تمايل‌داشت تا عنايت شيباني در

 

نمايشنامه‌ها‌ي جامعه‌ي‌ باربد نقشي بپذيرد . وي نيز درنمايشنامه‌ها‌يي چون : شبهاي بغداد

 

و الجزاير ايفاگر نقش‌شد . او درهجده سالگي‌كه مشغول تحصيل بود ، عضوانجمن

 

موسيقي‌دبيرستان شد و موسيقي را ازهمان دوران آغازكرد .

 

ازاين تلاشهاي پي‌گير عنايت براي‌آموختن هنر مدّت‌چنداني نمي‌گذرد كه پدرش مأمور

 خدمت

 در شهري ديگر مي‌شود و تهران را ترك مي‌گويد . ازاين‌رو عنايت چندسالي ناخواسته

 

ازهنر دست مي‌شويد و  مجدداً با عشق و علاقه‌اي بي‌نظير اوّلين بار براي فراگيري

 

رديف‌ها وگوشه‌ها‌ي موسيقي سنتـّي‌ايران به كلاس علي‌اكبرخان شهنازي(۱۳۶۳  ۱۲۷۶

 . موسيقيدان و استادِ بزرگ تار) مي‌رود ودركلاس ايشان مشغول فراگيري علم موسيقي

 

مي‌گردد .

سپس دراسفند ماه ۱۳۳۷ به هنرستان‌آزاد موسيقي‌ملـّي رفته دركلاسِ آواز

 

استادعبدالله‌دوامي‌ (۱۳۵۹ ۱۲۷۰ . رديف‌دان و استادِآواز) شركت مي‌كند و زيرنظر

 

مشغول تحصيل موسيقي مي‌شود . وي مدِتي در خدمت استاددوامي ‌به‌فراگيري‌گوشه‌ها‌ي

 

آوازايراني پرداخت تاآنجا كه به درخواست استاد مرتضي‌حنـّانه به‌تلويزيون دعوت‌شد و

 

پس‌ازچندي به كلاس‌آواز راديووتلويزيون ايران رفت و به تحصيل خود دررشته‌ي‌ آواز و موسيقي ادامه‌داد .

عنايت شيباني پس‌از مدّتي بنا به‌دلايل‌شخصي ، ديگرمايل نبود با صداي‌خويش با مردم

 

رابطه برقراركند و آوايش را فقط براي دل خودش‌خواند . درعين‌حال رابطه‌ي‌ خودرا با

 

محيط‌هاي هنري قطع نكرد و درمحضر استادان هنر همچون مرحوم علي‌اكبرشهنازي ،

 

علي‌اصغربهاري ، مهندس همايون خـّرم ، حسين يــاحقـّي  و  مهدي تـــاكستاني

 

حاضرمي‌شد . عنايت‌شيباني ازچهره‌ها‌ي محبوب انجمن‌هاي‌ادبي بوده‌است .

 

 

عنايت علاوه براين ، يك ورزشكار نيز بود . اززماني‌كه‌كارمند بانك مركزي شد ، درجامعه‌ي

 

 ‌ بانك به‌عنوان يك پهلوان زورخانه ، واردگودشد و حدود چهارده سال با زنگ مـُرشد

 

، در گودِ زورخانه رقص عشق مي‌كرد و با اشعار عارفانه‌ ، رازدل خويش را با خدايش درميان مي‌گذاشت .

عنايت‌شيباني يكي ازاعضاي اوّليه‌ي‌ انجمن هنرمندان ايران‌ بود . وي‌ دوفرزند به‌نام‌هاي‌ علي‌ و

 

پريسا دارد كه هردو پزشک بوده  وبه موسيقي‌اصيل‌ايران علاقه دارند . متأسفانه بنا به‌دلايلي

 

از عنايت شيباني از كار در راديووتلويزيون محروم شد و همين امر در روحيه‌ي او تأثير

 

گذاشت ولي در محافل ادبي و هنري خصوصي تهران هنرنمايي مي‌كرد تااينكه سال ۱۳۷۴

 

خورشيدي زندگي را بدرود گفت

 

+ نوشته شده در  پنجشنبه دهم اسفند 1385ساعت 22:59  توسط کاظم خطیبی  | 

         مهدی نواری    

 

              پژوهشگر

 مهدی نواری                        خوانندگان موسیقی ایرانی

 

                   در صد ساله اخیر

 

                    را بشناسیم

محمد مهدی نواری در تیرماه ۱۳۴۷ در تربت حیدریه  متولد گردیدوتحصیلات خود را تا مرحله کاردانی در تربت حیدریه وبیرجند به اتمام رساند

پدر بزرگ ایشان شادروان سید رضا نقیبی از فرهنگیان  فرهیخته بنام

تربت حیدریه بود که در خانواده نواری تا"ثیر بسزایی داشت وهمین موضوع باعث علاقه مندی ایشان به کارهای هنری و فرهنگی گردید

متاسفانه بدلیل نبود مراکز آموزش موسیقی و  هنری امکان فعالیت

ایشان دراین امر نبود و سرانجام ایشان پس از پایان تحصیلات خود به کار آزاد پرداخت

ولی عشق فراوان وی به موسیقی و همچنین نرسیدن به آرزوهای سالهای

کودکی ایشان رابفکر تاءلیف کتابی در مورد موسیقی ایران انداخت و چون بررسی ومطالعه جوانب کار دشواریهای انجام چنین کار بزرگی را آشکار ساخت عزم آن کرد که کار را به معرفی ( خوانندگان ایران) محدود کند و چنین شد که به یاری خداوند بزرگ گام در راه نهاد و با تلاش و زحمت پیگیر و فراوان آگاهی  های لازم گرد آوری و کار تالیف آغاز شد وحاصل آن کتابی

است بنام  شورآفرینان است  که اینک در حال چاپ میباشد لازم به یاد آوریست

در این کتاب حدود ۱۸۰۰ نفر ازخوانندگان ایرانی معرفی شده اند که کاری بسیار

ارزنده و بیاد ماندنی است امید است حداقل اسامی خوانندگان همشهری را

در این وبلاگ درج کنیم.

برای این همشهری عزیز آرزوی توفیق و موفقییت مینماییم                    

 

+ نوشته شده در  یکشنبه ششم اسفند 1385ساعت 23:2  توسط کاظم خطیبی  | 

 

                                          فر شاد جمالی

 

فرشادجمالی         هنرمندموسیقی                 

  وهمشهری محبوبمان را بیشتر بشناسیم                 

 

 فرشاد جمالی در شهریور ۱۳۴۴در یک خانواده باذوق در شهرستان تربت حیدریه متولد شد

وپس از گذراندن تحصیلات ابتدایی درشهرستان تربت حیدریه جهت ادامه تحصیل  

به تهران  عزیمت نمود ایشان در سال ۱۳۶۸ از دانشگاه علامه

طبا طبا یی دررشته حسابداری فارغ التحصیل شدند .

.

 فرشادجمالی بدلیل علاقه مندی به موسیقی سنتی

وعرفانی بدنبال فراگیری آن پرداخت واز همین رو دوره آزاد

  هنرستان موسیقی را دررشته  تار  وسه تاربا استا دان

  زیدا له طلوعی وهوشنگ ظریف در سال ۱۳۶۶شروع

 نمود همچنین  نزد استاد بیژن کامکار آموزش دف را

فرا گرفت در سال ۱۳۷۱ نزد استاد کریم خاوری به

 آموزش دف پرداخت ودر واقع ایشان با بیشتر آلات

 موسیقی سننتی ایرانی آشنا گردید.

 

فرشاد جمالی انسانی خوش ذوق روحی لطیف و پرشور دارد ایشان موسیقی را برای آرامش روحی و عرفانی خود انتخاب نموده  از همین رو نامبرده سعی نمود در خصوص فراگیری آواز از محضر استادانی همچون کریم صالح عظیمی وصدیف وهمچنین استاد محسن کرامتی  و مرحوم رضوی سروستانی استفاده نموده بطوریکه

درزمینه ردیف خوانی تجربیات خوبی کسب نمود

همچنین در جهت زیباشناسی در آواز با مرحوم دکتر حسین عمومی که یکی از

استادان بزرگ موسیقی این دوره را طی کرد

 

اولین کار ایشان با آقای طهمورث پور ناظری  با نام دیار مهر بود که درسال ۸۴ به بازار عرضه گردید و از پرفروشترین

کاستهای سال ۸۴ بوده است

در این کار اشعاری از مولانا حافظ عطار اخوان ثالث دکتر حمید مصدق وحسین منزوی و پرتو کرمانشاهی

اجرا شده است

ایشان کار دیگری در دست دارند که در سال آینده به بازار خواهد آمد

همچنین ایشان یکی از دوستاران طبیعت هست و به همین دلیل

علاقه شدیدی به کوهستان دارد و خیلی از قله ها را یپموده است  

ما هم برای این همشهری عزیز آرزوی توفیقات بیشتری داریم .

   http://i18.tinypic.com/344xt0m.jpg


ادامه مطلب
+ نوشته شده در  جمعه بیستم بهمن 1385ساعت 22:15  توسط کاظم خطیبی  | 

 

 

           محسن نامجو هنر مند موسیقی 

 

                   شاعرو همشهری  

    

                                      عزیزمان رابشناسیم

 

   محسن نامجو

  «محسن نامجو» متولد سال ۱۳۵۵ در تربت حیدریه  است. از سال ۶۷ با یادگیری سولفژ و نت خوانی، همچنین آموزش ردیف آوازی نزد «نصرالله ناصح پور» (که از جمله شاگردانش می توان به صدیق تعریف یا هنگامه اخوان اشاره کرد) پی گیری جدی هنر موسیقی را آغاز کرد. نامجو سال ۷۳ وارد دانشکده تئاتر شد و سال بعد هم به دانشگاه هنرهای زیبا پا گذاشت تا موسیقی بخواند. او تاکنون برای حدود۸ نمایش موزیک ساخته که از جمله آن ها می توان «تکیه ملت» (به کارگردانی حسین کیانی) را نام برد که سال گذشته به روی صحنه رفت. همچنین «من باید برم، خیلی دیرم شده» (نوشته محمد چرم شیر و کارگردانی محمد عاقبتی).

نامجو برای چند فیلم هم موزیک متن ساخته؛ از جمله: برای آمدنت دعا می کنم (که نوروز امسال از تلویزیون ایران پخش شد)، حفره، اقوام، کنتراست، در سه ثانیه اتفاق افتاد، مرگ مرگ و... ضمناً «سامان سالور» از فعالیت های نامجو فیلم مستندی ساخته به نام «آرامش با دیازپام ده».

محسن نامجو

 ***


ادامه مطلب
+ نوشته شده در  دوشنبه شانزدهم بهمن 1385ساعت 0:0  توسط کاظم خطیبی  | 

کيوان ساکت :
سطح كيفي جشنواره موسيقي را مي توان بالا برد
بسياري از گروه ها در حد و اندازه شركت درجشنواره موسيقي نبودند

تهران- خبرگزاري كار ايران

بسياري از گروه هاي شركت كننده در بيست و دومين جشنواره بين المللي فجردر حد و اندازه اجراهاي جشنواره اي نبوده اند.
كيوان ساكت، نوازنده تار و سرپرست گروه موسيقي وزيري يكي از گروه ها شركت كننده درجشنواره موسيقي فجر امسال در گفت و گو با خبرنگار گروه فرهنگ و هنرايلنا، با بيان اين مطلب افزود: در هر فستيوال و يا جشنواره اي نقاط مثبت و منفي وجود دارد كه من برخلاف نظر عده اي بر بيان نقاط منفي در ابتدا نقاط مثبت و قوت جشنواره موسيقي امسال را بيان مي كنم.


وي گفت: درجشنواره امسال با رويكردي جديد وكاملا مثبت در هر سالن به جاي اجراي دو تا سه كنسرت تنها يك اجرا داشته ايم كه اين به رفع آشفتگي در برنامه و عجله گروه ها براي اجرا و بالا بردن سطح كيفي اجرا گروه ها كمك شاياني كرده بودكه در همين راستا چاپ بروشور همراه با عكس گروه ها كمك زيادي به تبليغ اجراها ومعرفي برنامه ها داشت .
وي افزود: شركت گروه‌‏هاي دسته 2 و 3 در بخش موسيقي ملل كه از سطح كيفي و هنري بسيار پاييني برخوردار بودند و كمترين مخاطبين را نيز در طول برگزاري جشنواره داشته‌‏اند نقاط ضعف جشنواره امسال بود ؛ همين گروه‌‏هاي ضعيف خارجي با اجراي پايين بيشترين هزينه جشنواره را به خود اختصاص داده بودند كه بهتر بود براي بهبود سطحي كيفي برنامه‌‏هاي داخلي اين هزينه‌‏ها صرف شد .
ساكت با اشاره به اجراي ضعيف گروه‌‏هاي شيلي و پاكستان گفت:متاسفانه در بخش اجراهاي داخلي هم گروه‌‏هاي ضعيفي شركت كرده بودند كه به هيچ عنوان در حد و اندازه‌‏ اجراهاي جشنواره‌‏اي نبوده اند.
وي تصريح كرد: البته محدوديت زماني در اجراي برنامه‌‏هاي موسيقي در تئاتر شهر به دليل وجود مسايل واضح و عجله براي اجراي گروه هاي موسيقي نيز تاثير نامطلوبي در بخش اجراي موسيقي دستگاهي گذاشته بود.
كيوان ساكت گفت: از برگزاري مراسم اختتاميه جشنواره فجر بي اطلاع بودم و در اين راستا هيچ دعوت‌‏نامه‌‏اي برايم فرستاده نشده بود.

+ نوشته شده در  جمعه بیست و دوم دی 1385ساعت 22:45  توسط کاظم خطیبی  | 

 

مصطفی کسروی در سال 1302 در تربت حیدریه متولد شد. از هنرستان عالی موسیقی در تهران در رشته نوازندگی فاگوت دیپلم دریافت کرد و چندین سال نیز در ایتالیا در کنسرواتوار سانتاچچیلیا و مدرسه موسیقی پونتیفیچیو به تحصیل در رشته آهنگسازی مشغول شد. مدتی، نوازنده ارکستر انجمن موسیقی ملی به رهبری روح الله خالقی بود و از سال 1325 تا 1333 در ارکستر سمفونیک تهران نوازندگی می کرد. کسروی از سال 1341 به مدت یک سال ریاست هنرستان موسیقی تبریز را در دست داشت و از 1345 تا 1353 رهبر ارکستر نکیسا در رادیو تهران بود

 

مهم

    

هم در زمینه موسیقی غرب متبحر بود و هم در زمینه  

موسیقی کلاسیک ایران. یکی از زیباترین ترانه هایی که شجریان 

خوانده است به کدام ملت هستیم، به کدام مذهب هستیم... (گل باغ آشنایی) از ساخته های آقای کسروی است.

امیدوارم نسل جوان قدر استادانی که داریم از دست می دهیم را بداند

. البته اینها از دست رفته اند و کاری نمی توان کرد ولی از راه هایی

 که رفته اند می توان درس گرفت. به خانواده ایشان تسلیت می گویم

و به همه موزیسین های ایرانی.



ادامه مطلب
+ نوشته شده در  جمعه هشتم دی 1385ساعت 18:46  توسط کاظم خطیبی  | 

کیوان ساکت 
در سال 1340 در مشهد متولد شد و از نخستین سال هاي نوجواني آموزش را نزد دایي خود منوچهر زمانییان آغاز کرد و سپس
 
 
 مدت کوتاهي نزد حمید متبسم به فرا گیري موسیقي پرداخت و پس از آن به مطالعه و تحقیق آثار موسیقیدانان قدیم و
 
 
معاصر ایران پرداخت. در سال 1369 به گروه عارف دعوت شد و این همکاری تا اوایل سال 1369 ادامه داشت. او در سال 1375
 
گروه وزیری را تشکیل داد . این گروه نخستین اجراي خود را در همان سال در تالار وحدت به مناسبت بزرگداشت استاد بزرگ  
کلنل علینقي وزیري به صحنه برد. اجراي کنسرت موسیقي کلاسیک و آثار برخی بزرگان موسیقي جهان با تار به همراهي
 
پیانو در سال 1376 در تالار وحدت با اتکا به تکنیک درخشان دریچه هاي جدیدي از قابلیت هاي بالقوه این ساز را در اذهان مردم گشود               
نامبرده از خانوادهای همشهری میباشند که سالها پیش از شهرمان به مشهد مهاجرت نموده اندو باتوجه به روحیه فرهنگی
 
خانواده موفقیت های چشم گیری راکسب نموده اند  جهت اطلا عات بیشتر میتوانید از سایت ایشان بازدید نمایید
 
 
 

www.keivansaket.com

 
 

ادامه مطلب
+ نوشته شده در  دوشنبه بیست و نهم آبان 1385ساعت 22:11  توسط کاظم خطیبی  |